수원대학교

디자인앤아트대학

[조형예술학부 회화전공]

수원대학교 조형예술학부 회화과는 창의적이고 전문성을 갖춘 미술가의 육성을 목표로 4년 과정의 미술학 학사 과정과 석·박사 과정이 개설돼 있다. 대학 1학년 과정에서는 평면조형을 바탕으로 시각 및 공간적 표현 능력 함양을 위해 다양한 매체와 조형 방식을 활용하는 통합적인 실습 및 이론 교육이 이뤄진다. 2~4학년 과정은 각학년에 부합하는 전공심화 수업을 통해 주체적인 창작 능력을 증대 시키는 한편, 동서양 미술사를 단계적으로 배움으로 시각예술 전반에 대한 다양한 지식을 습득해 실기와 이론의 균형을 맞추고 있다. 

대학원 석·박사 과정에서는 동시대 미술에서 제기되는 다양한 담론과 비평적인 관점을 이해해 개인작업의 방향을 구체화할 수 있도록 실기수업과 세미나 등의 이론 수업이 개설돼 있다. 이를 통해 회화과에서는 미술 분야의 창의적 전문 인력을 양성함으로써 현대미술에 부합하는 전문인 양성을 목표로 하고 있다.

[디자인학부 공예디자인전공]

전공 소개

수원대학교 디자인학부 공예디자인전공은 도예와 섬유 두 개의 세부전공으로 구성돼 있다. 인간의 생활 문화 속 공예는 우리 일상에 함께 어우러져 삶의 가치를 높이고 아름다움을 선물한다. 공예디자인전공은 공예의 역사와 이론 기초, 폭넓은 전공 실기수업을 통해 창의적이고 개성이 넘치는 아티스트, 디자이너, 창업가, 교육자 등 시대에 필요한 인재 양성을 목표로 노력한다.

교육 과정

1학년 때는 미술의 전 영역을 다루는 파운데이션 코스를 바탕으로 디자인을 전공하는 학생으로서 필수로 갖춰야 할 이론 및 실기를 배운다. 2학년 때부터 본격적으로 공예 전공자로서 필수로 배워야 할 이론 및 전공실기 교과를 이수한다. 4학년은 이때까지 갖춘 전문성을 바탕으로 졸업작품 전시를 위한 작품 준비 및 상품 기획, 제작, 전시, 판매 등을 통해 공예 아티스트로서의 자질을 갖추게 된다. 공예디자인전공은 교과 외에도 문화예술교육사 2급 자격증 취득, 일본교토섬유공예대학 교환학생, 공예 아트페어, 다양한 공모전 참여 등으로 다양한 프로그램을 지원하고 있다.

진로 방향

도예 전공자들은 작가 및 공방 운영, 창업, 교육자, 문화예술기획자, 문화상품개발 디자이너, 세라믹 신소재 개발 디자이너, 테이블웨어 제품제작자, 테이블웨어 코디네이터, 화장품 패키지 디자이너 등의 분야로 진출하고 있다. 섬유 전공자들은 텍스타일디자이너(인테리어 침장, 소품, 벽지, 패션, 아동 등), 섬유작가 및 공방, 창업, VMD, 문화예술기획자, 교육자 등의 분야로 진출하고 있다.

[조형예술학부 조소전공]

수원대학교 조형예술학부 조소과는 다양한 미술 장르의 이해를 위한 이론교육과 각종 매체를 통한 실기교육, 작품 크리틱을 병행한다. 이를 통해 전문가로서의 기본을 확립하고 세계무대로 진출할 수 있는 진취적인 교육 시스템을 갖추고 있다. 커리큘럼은 동·서양 미술사와 현대작가 연구 등 기초이론과 다양한 매체 실습, 조형 연구를 통해 작가로서의 기본기를 갖추게 한다. 또한 Digital Design, 3D 모델링, 영상, Photography 등 디지털 환경에 적극적으로 리드해 나갈 수 있는 인재를 양성하는 데 목표를 두고 있다. 또한 미술경영, 미술심리치료 등 취업 관련 커리큘럼과 각 분야의 유명 인사를 초청, 취업 특강을 실시해 현실적응 능력을 키운다. 조소전공의 진로 방향은 작가, 큐레이터, 무대미술, 영화미술, 컴퓨터 디자이너, 특수분장, 인테리어 등 다양하다. 또한 조형관과 야외 조각장의 넓고 쾌적한 실습 공간과 기자재를 확보하고 있어 학생들의 역량을 자유로이 발휘할 수 있는 여건을 갖추고 있다.

[디자인학부 커뮤니케이션디자인전공]

학과 소개

시각디자인과 영상디자인이 융합돼 있는 전공이라고 이해하면 쉽다. 커뮤니케이션디자인은 TV와 신문부터 서적, 팸플릿 광고, 우리가 매일 손에 들고 있는 스마트폰 속 다양한 플랫폼등 매일 주변에서 접하는 모든 매체들과 연결돼 있는 것으로 ‘어떠한 방법으로, 어떠한 미디어를 활용해 메시지를 전달하는 것이 효율적이고 효과적인 것인가’를 연구하는 학문이다. 새로운 디자인 가치를 교육하기 위해 다양한 미디어를 통합한 커리큘럼을 운영하고 있다. 다변화하는 시각 환경과 전달 매체들을 이해하고 이에 따른 다양한 정보의 의미·상징체계를 연구한다. 또 특정 매체에 얽매이지 않고 모든 학문과 산업 분야가 융합되는 현실을 빠르게 반영 

하고 있다.

교육 과정

1학년에는 디자인학부 공통 수업을 통해 디자인의 기본 원리와 기본기를 학습하며 2학년부터는 타이포그래피와 일러스트레이션, 포토미디어 등 기초 수업이 이뤄진다. 3~4학년에는 브랜드디자인, 패키지디자인, 광고디자인, 캐릭터디자인, 영상디자인, 모션그래픽스, UX·UI, 편집디자인 등 다양한 커뮤니케이션디자인전공 수업과 분야별 심화 과정이 마련돼 있다.

[디자인학부 패션디자인전공]

전공 소개

수원대학교 패션디자인전공은 학문적인 깊이와 더불어 창의적이며 실용적인 디자인 능력 개발을 위한 체계적이고 종합적인 커리큘럼을 운영한다. 1, 2학년 과정에서는 미술과 패션의 기초 이론과 실기를 연마하고, 특히 3, 4학년 과정에서는 사회의 전문가로 자리매김할 수 있도록 강도 높은 산학 연계 특별 프로그램이 준비돼 있다. 3학년 교과과정에서는 ㈜보끄레머천다이징, ㈜데무, Frances B. 등의 기업과 함께 디자인 프로젝트 수업을 수행하며, 4학년 교과과정에서는 국내 기업과 유명 패션디자이너 초빙의 크리틱 프로그램을 운영한다. 4학년 학생은 수업을 통해 패션 기업의 실무 프로세스를 익히며 인턴 및 취업의 기회를 갖는다. 수원대학교 패션디자인전공은 배우고 노력하는 만큼 학생들의 재능을 성장시키고 패션에 대한 비전을 심어주는 교육의 장이라 할 수 있다.

인재상

수원대학교 패션디자인전공은 과학 기술과 예술적 감성이 융합된 디자인 능력과 시대 변화에 능동적이며 창의적인 디자인 역량을 갖춘 인재상을 추구한다. 패션디자인은 문화, 예술, 경제, 기술 등 다양한 영역과 관련이 있는 창조적인 분야다. 특히 미래에는 스마트 텍스타일, 착용형 기기 등 기술적 혁신이 패션디자인의 영역을 넓혀줄 것이다. 수원대학교 패션디자인전공은 기초 디지털 디자인 교육은 물론, 가상 피팅이나 패션쇼 체험이 가능한 CLO_3D 등 디지털 기술을 활용하는 데 필요한 지식과 역량을 갖추도록 매년 커리큘럼을 개발하고 있다.